Un voyage musical au coeur de New York

Pour ouvrir sa saison 2026-2027, l'Orchestre National Bordeaux Aquitaine, dirigé par Joseph Swensen, propose un programme consacré au compositeur américain Leonard Bernstein, figure incontournable de la musique du XXe siècle.

Intitulé « Bernstein Story », ce concert invite les spectateurs à parcourir les rues de New York au fil des oeuvres les plus emblématiques du compositeur : des quartiers de West Side Story aux rives de l'Hudson avec On the Waterfront, en passant par On the Town, Fancy Free ou encore l'ouverture de Candide. À travers cette programmation, l'ONBA célèbre toute la richesse et l'énergie musicale de la « Grande Pomme ».

La Micro-Folie : la culture au plus près des habitants

Grâce au réseau Micro-Folie, porté par le ministère de la Culture et coordonné par La Villette, la Communauté de Communes du Pays Foyen permet aux habitants de profiter d'événements culturels nationaux sans quitter le territoire.

Cette retransmission s'inscrit pleinement dans cette démarche de démocratisation culturelle, en offrant au public une occasion privilégiée de découvrir un concert symphonique dans une ambiance conviviale et accessible à tous.

Informations pratiques :  Samedi 12 septembre 2026 à 20h, Micro-Folie du Pays Foyen : 102 rue de la République - 33220 Sainte-Foy-la-Grande            

Entrée gratuite mais réservation obligatoire (places limitées) : 05 57 46 03 00

Informations pratiques : Micro-Folie du Pays Foyen, 05.57.46.03.00, 102 rue de la République à Sainte-Foy-la-Grande ou sur tourisme@paysfoyen.fr - www.tourisme-dordogne-paysfoyen.com

Informations pratiques :05.57.46.03.00 - tourisme@paysfoyen.fr
Retrouvez le programme complet dans la rubrique « Temps Forts » sur l’agenda du site web de l’Office de Tourisme :www.tourisme-dordogne-paysfoyen.com

Groupe : GORGON

Titre : For those who stay

Label : Osmose productions

Année : 2024

ça fait deux ans que cet album est sorti. Et vu que tout le monde consomme sans prendre le temps de mâcher, ni de profiter de la saveur sous le palais, ça fait juste du bien de toujours écouter des albums qui ont déjà 24 mois (diraient les parents prout-prout pour parler de leur rejeton, au lieu de parler en années)

GORGON c’est la preuve formelle que seule la musique compte, parce qu’en ayant traversé un siècle, et affronté une « régré-volution » inconsciente et « néauto-destructrice » de la société, on peut se réjouir que le savoir faire d’antan , celui qui porte avec force et vigueur une construction de morceaux authentiques, rugueux et sauvages , offre toujours un résultat époustouflant qui donne réellement envie d’écouter et de savourer cette musique obscure.

GORGON c’est tout une histoire hexagonale et française du black metal qui n’est jamais allé chercher dans l’outrance la provocation ou la sophistication, bien au contraire ce groupe a su dès le départ écrire quelque chose de primaire, abscons et sincère. Et c’est sans doute pour cela que les fidèles de la première heure, sont toujours là, malgré les pauses du groupe.
Loin des théories fumeuses de qui sait mieux que l’autre les origines du mal grâce à l’IA, GORGON a simplement écrit une musique dans la discrétion ce qui a forgé en parallèle une très forte réputation. Et si vous voulez découvrir le groupe, il y a suffisamment d’entrevues sur plein de webzines ou de sites encyclopédiques bons ou mauvais aujourd’hui pour en découvrir un aperçu.

Mais rien ne sera jamais plus fort que votre propre écoute, votre propre lien entre la musique et vous-mêmes et par conséquent votre propre ressenti. Peu importe ce qui est dit et ce qui est écrit, ce qui compte c’est ce nouvel album et vous seul. Car seule la musique compte.

Tu proposes un titre d’album et tu places ce titre en première position. Ça donne le ton. Et si la mort est sans doute un sujet très important sur cet album, GORGON s’est mis en tête de te le faire ressentir immédiatement. Le souffle agonisant « For those who stay » propose un black metal rugueux mais possédant un aspect mélodique calibré pour que leur musique accroche d’une manière particulière. La vitesse n’est pas prioritaire , c’est la profondeur du mal qui offre du relief à la musique de GORGON, et ce premier titre éponyme est une claque immédiate derrière chaque oreille qui sera posée dessus.

« For those who stay » est un album qui possède une production très artisanale, loin du synthétique d’aujourd’hui avec une batterie non triggée à outrance à la régularité guerrière, accompagnée de riffs posés qui aiment le ralentissement pour que l’environnement prenne vie.
Et là rien que sur ce premier titre GORGON surplombe l’enfer en vous regardant brûler.
L’agressivité est malgré tout de la partie comme à l’accoutumée, parce que GORGON aime ce black metal réellement primaire, sauvage et presque punk à la Impaled Nazarene, ce qui s’entend très bien sur « Tod.Mort.Death ». On retrouve une atmosphère très sombre, entre le black metal religieusement malsain et la haine violente présente dans le riff qui prend ses origines dans le chaos. C’est un peu comme ça tout au long de l’album. Sauf qu’un coup sur deux GORGON sait équilibrer son album pour toujours donner la part belle à la mélodie noire. C’est tellement ça aussi sur « Next to the mill » qui puise son genre de mélodie dans le vieux black metal qu’on appréciait chez des groupes tels que Dark Funeral dans les années 90’s. Mais de toutes façons GORGON est toujours resté à regarder les années 90’s et dire que c’est saupoudré de modernité, c’est juste se voiler la face, pour apprécier faire l’éloge de la nouveauté. Non « Next to the mill » donne ce qu’elle a de plus opaque sur des leads guitares qui tranchent sévèrement dans la mélodie macabre, et ça c’est une patte ancestrale qui vient d’un horizon lointain. Un temps qui existait bien avant que ta mère soit mère, ce qui est suffisant pour toi qui pense que les boomers ont quarante cinq ans.
Trêve de chamaillerie, deux ans plus tard « For those who stay » parle justement à ceux qui sont restés, ceux qui sont toujours là pour l’écouter, ceux qui restent et qui l’apprécient sans se dire « vivement la suite ».
Au contraire, jubilation ultime sur un « Hypnotic fire » violent mais posé, agressif mais envoûtant, c’est ce que réussi à composer GORGON à travers ce dernier album. On y retrouve sur un titre comme « Hypnotic fire », la hargne des groupes suédois et finlandais des années 90’s, avec une ambiance de guerre et de combattant extrêmement présente (écoutez la fin du morceau). Chaque chanson possède son lot de surprises , sans jamais tomber dans la facilité, on découvre un album plein de rage évidemment, mais qui conserve à chaque instant cette partie mélodique qu’on aimait à l’époque d’un Dissection du temps d’un « The Somberlain » . Chaque titre flirte avec la violence et la mélodie c’est le cas pour « Vatican’s fall » ou encore plus sur « The art of dying » où GORGON flirte vraiment avec des mélodies black/death plus ou moins proches de groupes tels que A canorous Quintet. Mais GORGON reste fidèle à lui même, à toujours conserver cet esprit black metal ténébreux, malsain et franchouillard, car flirter ne veut pas dire tomber dedans, on serait plutôt en train de les voir lécher la cuillère de la marmite du mal. « The art of dying » vous emmène vraiment très loin, d’autant plus que le titre est court, moins de trois minutes.
Mais ce n’était rien, car voilà qu’aujourd’hui (oui, on sait) on savoure toute la fin de l’album, car ce n’est que branlée magistrale entre envolées mélodiques et rythmiques diaboliques GORGON s’en donne à coeur joie. « Shelter » s’envole dans l’abomination et la détestation, de manière effrénée et hypnotique tandis que « When it rains in hell » offre la danse de la mort sous une pluie saignante (Fred austère en serait rouge de jalousie) dont les gouttes lacèrent votre âme autant que les riffs cinglants charcutent votre écoute. Après toutes ces années depuis 1991, GORGON maîtrise l’art de composer une musique puissante, attirante autant que révulsante pour les non initiés, alors que la voix de leur leader épouse à merveille les ambiances sataniques présentes sur ce nouvel album.

Cet album est impressionnant de beauté noire et il fait certainement partie des meilleurs albums de la discographie de GORGON, autant visuellement que musicalement. Il prouve une fois de plus que ce groupe traverse les années et qu’il nous accompagnera jusqu’au dernier voyage, et qu’ensuite ceux qui resteront pourront aussi apprécier l’héritage musical d’un groupe discret mais d’une qualité hors norme.

Si tu ne connaissais pas GORGON, la musique étant intemporelle , tu peux dès lors remonter le temps et découvrir leur discographie. A toi d’écouter.

Arch Gros Barbare

03/09/2026

 Pour rendre cette journée mémorable, de nombreuses animations jalonneront l'après-midi :

•  Démonstrations en direct : assistez à des présentations sur scène et directement sur les stands pour apprécier le savoir-faire des clubs locaux.
•  Ambiance musicale : laissez-vous entraîner par la déambulation festive d'une batucada.

Venez nombreux et nombreuses à ce rendez-vous incontournable du Pays Foyen !

Vous rencontrez des difficultés pour vous déplacer jusqu’au lieu de l'événement ? Contactez le bureau mobilité au 06 58 85 15 11 pour trouver une solution. Gratuit et ouvert à tous. www.paysfoyen.fr

Chaque soir, deux spectacles : l'un à 19h, l'autre à 21h. Au programme, les trois dernières créations du Collectif Pampa : Les Détectives sauvages, adaptation du roman de Roberto Bolaño par Matthieu Dessertine. Hors du bocal, proposition d'Anthony Boullonnois co-construite avec des résidents de la Fondation John Bost et quatre artistes du spectacle vivant, un spectacle pluridisciplinaire mêlant théâtre, musique et vidéo. Alpenstock, de Rémi de Voos, mis en scène par Florent Hu, une comédie délirante et provocatrice sur la folie qui pourrait s'emparer d'un couple et l'emmener tout droit vers l'abîme. Au programme également, les spectacles de compagnies invitées. Alpenstock, un de nos spectacles, sera joué le mercredi 26 août à 19h à Sainte Foy la Grande sur le site du Belvédère

Le programme et billetterie sont en ligne sur collectif-festivalpampa.fr. Tarifs :12 euros, enfant et étudiant : 7 euros

Le programme du week-end :

• Samedi 05 Septembre 2026 à 12h ouverture de la restauration, 14h30 départ de la balade. A 16h et 19h concert "Sébastopol", à 19h repas unique puis à 21h le concert  du groupe local "Ze Bus". A 23h30 feu d'artifice Municipal.
• Dimanche 06 Septembre 2026 à 10h départ de la balade, à 12h apéro offert par la commune de SAINT AVIT SAINT NAZAIRE, restauration, tirage de la tombolat puis à 13h30 Concert "Big Ed"

Denis Chateau le président des motorigoles revient sur l'évènement au micro de Grand "R" !

De nombreuses activités, animations et démonstrations rythmeront toute la journée. L’occasion idéale de rencontrer les associations, de découvrir leurs activités et de préparer votre rentrée associative !

Au programme :

• Repas moules-frites à 10 € le midi et animation musicale
• Restauration rapide et buvette toute la journée
• Vide-grenier
• Animations et démonstrations
• Ne manquez pas votre inscription pour la rentrée associative !

CARNET DE CONCERT

HEXECUTOR – ZOLDIER NOIZ - SOULBREAKER

30/05/2026 à l' Open Live à St Aban - Toulouse

Lors d'un dernier carnet de concert, j'avais mentionné que cela faisait pas mal de temps que je n'avais plus mis les pieds dans la ville rose ; et en l'espace de 3 semaines courant février, il y a eu ces 3 belles affiches au programme : Immolation – Marduk – Mayhem au Bikini le jeudi 12 février, le lendemain soit le vendredi 13 au Metronum : Cryptopsy – 200 Stabwounds – Inferi – Corpse Pile ; puis le 26 février au Bikini : Kataklysm – Vader – Blood Red Throne.

Me voilà partir en banlieue Nord-Ouest de Toulouse, sur la petite commune de St Alban afin de rejoindre l' Open Live. Eh oui, cela a encore changé de nom car il n'y a pas si longtemps, c'était le 145 live.....

Ce n'est pas le plus important, nous sommes là pour un concert qui tient toutes ses promesses.

On commence les hostilités avec : SOULBREAKER.

Cela faisait un moment que je souhaitais voir ce groupe, déjà parce que j'en ai entendu parlé en bien, en plus de le citer dans notre rubrique des concerts durant l 'émission de radio ; et en plus c'est également pour voir le poto Romain....., de toute façon qui ne connaît pas Romain ???!!!!!!!........

Les locaux du soir, puisque SOULBREAKER nous vient de Toulouse. Groupe de thrash formé en 2022, donc assez récemment, et propose 1 EP :

• Rising from insanity, sorti en 2025,

Le line-up est composé de :

• Aurélien : guitare et chant,

• Kévin : guitare,

• Romain : basse,

• Nathan : batterie.

SOULBREAKER évolue dans un thrash aux sonorités assez modernes telles que ANGELUS APATRIDA, WARBRINGER.....entre autres......

Nos oreilles ont bien chauffé avec :

• powers in your veins, nouveau titre,

• revealing the traitors, nouveau titre,

• rotting soul, issu du EP,

• fall of existence, nouveau titre,

• rising from insanity, issu du EP,

• escape the noise, nouveau titre,

• from sweat to blood, issu du EP,

• I spit on your grave, nouveau titre.

5 nouveaux titres joués en exclusivité, qui figureront sur leur prochaine production.

C'est très entraînant, brutal tout aussi groovy, on se laisse facilement embrigadé dans ce déferlement de riffs bien accrocheurs, accompagnés de solos tous aussi bien structurés sous fonds de blasts typiques du style. Aurélien assure bien au chant, un timbre assez clair, bien hargneux par moment. Des riffs typiquement thrash aux blasts énergiques, SOULBREAKER nous récite le manuel du parfait thrasher au plus grand bonheur des fans du style, dont Steph alias Thrashman présent bien sûr.....

Pour les fans de thrash pur jus, foncez sur ce groupe, vous ne serez absolument pas déçus....

https://www.facebook.com/profile.php?id=61568865060732

On continue la soirée avec : ZOLDIER NOIZ.

Groupe déjà vu plusieurs fois en live et c'est vraiment très bon.

Trio de Tarbes officiant dans un thrash old school à la Sodom, Celtic Frost, les premiers Voïvod.

Le groupe existe depuis 1999, originaire de Montpellier et ayant connu plusieurs line-up. Mais depuis quelques temps, celui-ci est composé de :

• guitare et chant : Tankvinss, fondateur du groupe,

• basse : Nikrass, patron de l'asso Be Gore in Bigorre et officiant également chez Iron Slaught, Asile Obscene,

• batterie : Pierrick.

Le groupe possède dans ses bacs : 2 démos, 3 albums, 1 split et 1 maxi, dont :

• schizoïd reject : 1° album de 2009,

• regression process, 2° album de 2014,

• merci, 3° album de 2020.

Une set-list bien variée pour ce soir avec là-aussi, des nouveaux titres qui figureront sur leur prochain album :

• noïz and smoke, issu du 1° album,

• schizoïd reject, issu du 1° album,

• ebola syndrome, issu du 2° album,

• marteau terreur, nouveau titre,

• le sang de la caste, nouveau titre,

• ruse à l'hypnotique, nouveau titre,

• yahwed ordonne, nouveau titre, qui a été diffusé durant notre émission de radio,

• d'essence anachrome, nouveau titre,

• champs de mars, nouveau titre,

• draine le marais, nouveau titre,

• œuvre au noir, nouveau titre, qui sera le titre du nouvel album,

• inheritence of cruelty, issu du 3° album,

• confinement blues, nouveau titre.

Les nouveaux titres sont chantés en français sauf confinement blues.

Quel privilège d'écouter en exclusivité toutes ces nouveautés. Mais par rapport au dernier live, j'ai trouvé notre trio beaucoup plus sombre dans sa musique. Alors oui, on reste dans un thrash bien costaud, bien putride et malsain, mais j'ai trouvé un peu plus de sonorité death, mais cela n'enlève en rien l'excellente prestation de nos montagnards car ZOLDIER NOIZ fracasse tout sur son passage.

C'est énergique et dévastateur, des riffs qui vous éclatent les entrailles. Nikrass fait claquer sa basse tel un damné et Pierrick martyrise ses fûts avec vélocité et précision.

Tankvinss nous gratifie de solos endiablés et de riffs hyper puissants et rapides. Quant à sa voix, bien rauque et dévastatrice, elle vous détruit les neurones.

Je languis la sortie de ce nouvel album.......

https://www.facebook.com/zoldier.noiz

On continue et finit la soirée avec la tête d'affiche : HEXECUTOR.

Groupe breton venant de Rennes, mais le guitariste vient d' Angoulême !!!...., il s'est formé en 2011 et officie dans un blackened thrash avec de forts passages heavy. Le groupe propose :

• 1 démo de 2012,

• 1 EP de 2014,

• 1 single de 2016,

• 1 album : poison, lust and damnation, de 2016,

• 1 album : beyond any human conception of knowledge, de 2020,

• 1 album : ...where spirit withers in its flesh constraint, de 2025.

Il s'agit d'un quatuor composé de :

• Jey Deflagratör : guitare et chants,

• S. Chainsaw Maeströr : basse,

• Putrid Von Rotten : batterie,

• Ricky Malevolent : guitare.

  

J'étais super content d'avoir enfin pu voir ce groupe l'année dernière lors de la Seisach n° 6, et de le revoir ce soir ne fait qu'embellir ma soirée.

HEXECUTOR, c'est un blackened thrash aux forts relents heavy.

Du cuir, des clous, ça tabasse grave, putain que c'est bon !!!!!, ça joue vite et fort.....

Nos oreilles se sont délectées avec :

• intro,

• dogue noir, issu du 3° album,

• ker ys, issu du 2° album,

• conomor le maudit, issu du 3° album,

• paol goz, issu du 3° album,

• les lavandières de la nuit, issu du 3° album,

• soldiers of darkness, issu du 1° EP,

• kerdis bras, issu du 3° album,

• visitation of a lascivious entity, issu du 1° album,

• la sorcière du marais, issu du 1° album,

• hangmen of roazhon, issu du 1° EP.

Ça commence toujours par cette petite intro, puis les morceaux s'enchaînent. C'est super énergique, ça balance des riffs assassins à tout casser.

Une musique bien structurée et agressive quand il faut. D'excellents musiciens sachant alliés la brutalité, la mélodie. Des solos brillamment exécutés qui vous percent les tympans, une ambiance malsaine avec ce thrash fortement inspiré black et agrémenté de fortes parties heavy, ce n'est que du pur bonheur. Une voix assez aiguë qui brise le cristal dans ses cris de la bonne époque Petrozza début des années 80, le tout chanté en français.

C'est carré, pas de fausse note. HEXECUTOR a fait une sacrée bonne impression, le public est conquis.

https://www.facebook.com/Hexecutor

https://www.facebook.com/cabaleprod

@+ pour d'autres soirées metalliques.......…

Golgauth
15/06/2026

Groupe : POWER PALADIN

Titre : Beyond the reach of enchantment

Label : Rock of Angels Records

Année : 2026

Quatre ans après « With the magic of windfyre steel », les islandais de POWER PALADIN reviennent encore plus forts. Si l’impression laissée par le premier album sorti en 2022 était plus que positive, avec un heavy power mélodique intense et ultra condensé, ces paladins n’ont pas chômé pour écrire un album encore plus rapide, encore plus enjoué et fortement épique encore une fois.

Epique parce que la pochette d’album et le livret lui-même sont tirés directement de l’époque médiévale, en perdant un peu de ce côté hyper fantasy, pour mieux aller se balader visuellement du côté des troubadours.

Alors en soi rien de terriblement changeant parce que POWER PALADIN a ici aussi bien exploité sa propre personnalité avec ses envolées de lead qui partent dans tous les sens dans une ambiance où l’on reconnaît facilement les origines nordiques du groupe, tant dans les vocaux de Atli Gudlaugsson, que dans les mélodies du groupe lui-même.

On retrouve encore une fois la légèreté qui avait fait la puissance du premier album, mais POWER PALADIN s’enfonce ici un peu plus dans la vitesse et un dynamisme rock’n’roll tout en restant dans un univers métallique, quitte même à ajouter anecdotiquement des vocaux gutturaux. Et sil est difficile de jongler entre les deux, POWER PALADIN s’en amuse. Certains titre commes « Glade lord of Athel Loren » rappellent la race des seigneurs en étant proche de riffs à la Elvenstorm.

« The royal road », possède du riff de chevalier qui part en croisade vers le dragon, avec cette musicalité hyper positive, comme peuvent l’avoir quelques groupes japonais ou sud coréens, mais toujours dans une atmosphère totalement joyeuse et positive, comme si faire rêver son auditoire était la chose la plus importante du groupe.
C’est impressionnant de bonne humeur et bluffant d’énergie épique , en exacerbant les ingrédients de Blind Guardian en plus fun, avec un feu d’artifice.

« The arcane tower » est un véritable hymne à la joie qui possède la marque des grands comme Edguy sur « Theater of salvation », et l’on découvre des titres féériques avec une voix très haut perchée qui mène la danse et fait virevolter les notes.

Le speed reste la norme sur les morceaux de POWER PALADIN qui même à vous faire vibrer sur du clavecin bombardent comme un jeu vidéo, une espèce de Grand Turismo musicalement heavy metal mélangé à du Destruction Derby qui file à toute vitesse laissant dans son sillage des refrains qui restent en tête.

Et c’est certainement une grande marque de fabrique désormais pour POWER PALADIN, parce qu’on leur reconnaît bien le style sans hésitation aucune.

On part aussi dans du plus profond avec « Aegis of eternity » qui offre une touche plus noble à l’ensemble de l’album grâce à des rythmiques plus massives et plus velues, flirtant avec le heavy thrash. Ceci fait montre d’une grande ouverture musicale pour atteindre quelque chose de plutôt bien fouillé, bien condensé et riche en émotions. Le parfait exemple pour résumer la musique de POWER PALADIN c’est : « Camelot Rock City », car rien qu’à la lecture du titre on peut comprendre le concept musical du groupe et sa couleur.

POWER PALADIN, oui, c’est une histoire de dragon, oui, il y a de la chemise à jabot, certes il y a un prince, un château , une princesse à sauver, mais c’est tellement bien foutu, que ça donne la pêche. La production est fabuleuse et offre à l’ensemble de l’album qui dure quasiment cinquante minutes, des enluminures aux pages que le groupe est en train d’écrire, et des dorures au livre qui contiendra son histoire.

Avec tout ce noir ça fait du bien de voir quelques couleurs offertes par des notes printanières, POWER PALADIN, PALADIN POWER ce groupe mérite et se démarque dans sa propre scène. Cet album surpasse le premier, il serait dommage de s’en priver.

Arch Gros Barbare

10/06/2026